开答前，一定要更正一位答主的回答。
致答主“温良少年”：Winky诗并没有参与过《岁月成碑》任何一个环节的创作，没有写过这首歌的词，也没有参与这首歌的编曲哦。
-----------正式开答--------------
如果说起评价来，只有夸奖的话有什么意思啊？
（请一定看完全部内容再选择举报/撕/学术性研讨哦！）
（一夜没睡神志不清醒，乱用“的得地”肯定是存在的，诸君见谅）
说winky诗这个人啊，首先就一定要从脾气说起。
公认的古怪（or臭？）脾气，心情顺了任打任骂都能笑呵呵的。心情要是不顺了，稍不如他的意就能揭竿而起破马张飞的骂上十几二十分钟。哦，顺便一提，他素质低也不是什么秘密了。大概是比较容易玻璃心或是内心脆弱的那种人。总之，个人觉得他心理建设不够强大。
接着上一条的来，说起素质来呢。光说低其实并不全面，Winky诗这人是个见人说人话、见鬼说鬼话的人，如果人家跟他讲话的语气显得尊重，他跟人家说话也很尊重。如果人家跟他讲话不客气，大概聊不了两句要么拉黑要么骂娘了。12年亲眼见过他在F·BE·I的频道骂盗号的那些人的话，喜欢小诗的人你们绝对想象不出来那话有多脏。今天在他玩阴阳师的阴阳寮群里还看到他在骂一个跟爱诗班妹子不客气的新人，依旧很脏。至少在我看来，时间没有慢慢把他变温和。爱诗班的妹子们，也千万别误以为winky诗是一个多么温和善良和蔼可亲的人，他对你们的态度跟对别人的态度完全不是一回事。
经常看他直播的人可能比较了解这点吧？好多人说他“逗比”什么的。我同意他说的“逗比”不是一个好词，但是我觉得所谓“逗比”来形容这个人并不全面，可能经常看他直播的人会比较理解我说的这点吧，认真起来的时候简直快要不认识这个人了，喝杯水的功夫这人就能立刻疯到在直播间狂叫各种high，弹幕都在狂刷他喝了假酒之类的，结果没过几秒钟，因为什么事感动了或是伤心了立刻就能哭出来。情绪转换的太快了。讲真，要么这人是个精神病，对，我说的是医学意义上的那种精神有问题的精神病，要么这人就是个特别能演不拿奥斯卡影帝都可惜的人，什么情绪都演得特别真，再不然就是这人太疯魔了，什么情绪都太饱满、太极致、太极端。
（此部分内容较长）
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首先一定要针对Winky诗“一体机”这个称呼说明一下，他的这个一体机并不是全能型一体机。样样通样样松，画画笛子箫琵琶古筝编曲作曲后期写词什么什么都会，这不代表这个人有多优秀，这只能代表这个人贪多嚼不烂，即使他会的东西这么多，最能拿得出手的，也只是作曲编曲这一块。
所以奉劝各位看官，不要轻易模仿小诗。学而专精才是王道。
-------以下是正文-------
既然是歌手和创作者，那么很多人认识他必然都是从他的歌开始的，那么接下来说说他的唱功和创作水平（包括作曲及编曲）。
1.初期作品 （2007-2009）
先说早期的作品吧。像很多人都未必听过的《青春路》啊、《碎碎念》啊、包括最原始版本的《何处似樽前》（你们现在听到的《何处》大概是他在10年左右重新录的了，并不是说重新编曲那两首哦），作为多年的老粉我都听过。
winky诗的初期作品，就先拿这三首作品作为他初期作品的举例。
首先，单就风格来说，积极阳光的《青春路》，愤青饶舌的《碎碎念》和颇具国风风情的《何处似樽前》三种风格都蛮独特鲜明。
但是，对的，你知道这里肯定有但是的。
《青春路》的编曲实在是太烂了，烂到爆炸，相信他本人肯定也这么想。完全没有轻重、力度、表情，听觉上就是把各种乐器狂砸一通。在唱功方面……对不起，这首歌有唱功可言吗？首先，在选key方面就已经矮了一大截，作曲、编曲都是他自己吧？结果选了一个特别难唱的key来做编曲。主歌的低音部分几乎快要唱不下去，副歌部分完全突不出来。甚至都不需要考虑演唱中的音准和节奏问题，只能说，这个作品真的不怎么样。所以你看，我找遍了百度搜索了各种关键词（包括歌词）都没有找到这首歌一丝一毫的痕迹。大概是本人已经全部删干净了吧。
不过考虑到这是他08年发布的第一首作品，第一次（或者创作初期？）能做成这样，能够谅解。
《青春路》这首歌在旋律上可挑的问题不多，但并不代表它好，旋律走向也好，旋律动机也好，都显得很稚嫩，当然，跟这首本身就很青涩的《青春路》大概还蛮搭的。
接下来要说《碎碎念》，以我现在的感觉，注意，是现在的感觉，听他初期的说唱其实是一件蛮痛苦的事情，在他发布这首歌的时候听也许不觉得，但是现在听他那时段的说唱真的是蛮痛苦的。
值得庆幸的是，《碎碎念》这首歌里，饶舌最重要的“态度”是有的。
但是，对的，还有但是。
不知道是不是变声期没结束，还是小诗当时的个性问题，整首rap的念词太过软黏，本来应该表达“对社会表达不满的小青年”的内容，完全被他演绎成了“对社会有气无力的挠痒痒”。
编曲方面对于各种音色的运用还是稍显稚嫩，相对于《青春路》来说已经有了一定的进步。
然后接着说《何处似樽前》，其实这首歌并没有太大的技术含量，只是在高杉里美演唱的《百恋歌》的伴奏上重新填了一下曲子（跟填词原理差不多的，虽然用的是同一个伴奏，但是旋律内容不同了）。旋律写得还可以，至少到现在听起来还是不会讨厌。但是唱功……只能给个差评。
首先是音准的问题，那个时候他可能不懂后期啊修音啊这类的，我能理解。可是在没有后期修音的年代还是有很多出色的歌手可以唱得很准。音准是他在初期阶段唱功的最大问题。不过好在那个阶段的作品很少有流传到现在的，如果有，各位也可以听听听看，再回过头来看我说得是否客观。
2、早期作品（2009-2010）
本来这部分的内容是要跟初期作品一块说的，但是初期作品确实槽点太多。为了避免爱诗班自家人撕自家人，上面说得已经算是客气的了。
那早期作品就拿《菁华浮梦》、《风花雪月》和《所以》这三首歌来说。
《菁华浮梦》是很多他的粉丝认识他的作品，也算是小成名曲了吧，这首歌对他来说应该也是一座很难翻越的山。
旋律写得还可以，但是编曲实在是配不上旋律。能听得出他当时已经尽力了。编曲整体不够饱满，甚至编曲最初的版本还不如你们今天所听到的这个版本。小诗是听了后期小寒的建议加了一个用于铺垫的Epiano才让这个编曲稍显饱满的。别问我怎么知道的，我就是知道。
《菁华》编曲的问题首先在于各个乐器经常超音区（音高超过该乐器能演奏的范围），和底鼓的绵软无力。这样的编曲让本来大气的歌词和可能被编曲凸显出大气的旋律变得分外绵软，完全没有起到一个编曲应该有的“烘托”作用。这是这首编曲中最大的败笔。
在唱功方面，嗓音还是稍显稚嫩，托不出这首词的苍凉大气。在声音的情感上还是偏硬，直来直去的演唱让声音少了轻重起伏，没有“轻”和“伏”，怎么能凸显出来“起”和“重”呢？
在音准方面已经有了长足的进步，当然在声音是能听出来autotune所修出来的略带电音的质感，说是作弊也好，说是保证质量也好，无论怎样，至少在音准方面已经还算是能过得去了。
《风花雪月》并不是他的成名作，相对于他其它一些人气稍高的作品来说，这首歌可以说是不温不火，但是又稍稍有些小人气。
值得一提的是这首歌是他自己写的词，更值得一提的是，这个词写的真的还可以，我们不拿他的作品跟别人的作品来比较，只拿他自己的作品相互比较，至少这首的词让我觉得他写的其他词的作品少了几分矫揉造作之感。以“风、花、雪、月”四字为开头作为两段主歌每一句的第一个字这个创意很好。但是——你一定猜到我要说但是了。文字功底实在是略显单薄，全词所使用的意象虽然是各种诗词中常用的，但是在这首词中却显得有些“矫情”。在用词遣句上还是有所谓“古风”词的“堆砌”感觉，为了写词而写词的感觉。
然后说演唱，张嘴的第一个字“风”就让我觉得不太舒服，小诗在唱歌的时候喜欢把“风”唱成“fong”，但是这样的咬字在第一个字就使用让听觉上觉得口腔十分饱满，有种闷闷的感觉。那个阶段小诗的嗓音还是属于尖尖细细的嗓音，听起来很薄很脆，并不像某位答主所说的“温暖”，在我听来那时候他的声音很尖，就像被摔碎的玻璃渣上最尖锐的部分。尤其是那时候他的咬字在、z、c、s和zh、ch、sh这些声母上咬得很紧，很用力。其实仔细听起来还蛮刺耳的。
然后相比于《菁华浮梦》的音准来说，《风花雪月》的音准又退步了，还是能听出autotune的电音来，可见音准方面并未有长足进步，甚至可以说是有些许倒退。大概是那阵子又没好好练歌吧。
《风花雪月》这首歌的旋律在主歌部分的变化实在是太少，如果不靠歌词很难让人分清哪段是哪段，而且也会有些许审美疲劳的感觉。
《风花雪月》这首歌比较推荐HITA的版本，编排比较合理，加了很多和声来弥补编曲的单薄。并不是在给塔姐招黑，也没有说小诗唱得不好的意思，大家先别急着掐我，后面会说明原因的。
接下来要说winky诗在早期作品中最出色的流行作品——《所以》。
为什么是最出色的？因为在他的早期作品里只有这么一首流行。┑(￣Д ￣)┍
先说歌词中“要我先选择放手”唱成“要我选选择放手”听起来像结巴一样，好尴尬。音准，凑合……吧……
歌词写的，还可以吧，但是那个“假装的落寞（还是冷漠）”来着，现在再听就会戳到我的雷点了。
但是这首歌在演唱中的上滑音和停顿处理真的是糟糕到极点，这不是演唱什么风格的问题，这是根本没有仔细揣摩怎么唱的问题。这也是这首歌最大的问题。
旋律……毕竟从小听流行歌长大，这种情歌最多最多也就是一张专辑里地位靠后的曲目，绝对不会是主打歌也不会大火的那种。副歌部分旋律过多下行导致完全扬不起来高潮感。
相比于初期的《青春路》来说，肯定要好很多，但是，编曲蛮应付的，说是钢琴弹唱吧？伴奏的情感还不够，而且后面还进了镲，听起来像是半成品的《所以》估计第二段要进鼓了吧。不过编曲里面每一个重拍会来一下的沙锤你能不能不闹。听起来特别突兀。
早期作品以这三首为首的差不多就这个样子，相比于初期作品来说是有进步的，毕竟初期作品那么糟糕，进步是个蛮容易的事情。
3、成长期作品（2010-2012）
由于成长期，这个期间的作品代表作偏多，因为他做了一些在之前的期间没有尝试过的风格。
这个期间的代表作《戏子说》、《塘崎夜雨》、《情人节动起来》、《蛇沼鬼城》。
在这一阶段相比之前来说有了一定的进步，但还是“漏洞百出”。
从第一首《戏子说》说起，不知道为什么，本来少有人问津的《戏子说》最近又莫名其妙时常被人提及起来，于是又去多听了几遍这首。
前面Rap的部分是在是不忍多听，还是太绵软了，之前他在B站跟着这个原版重新rap了一遍，感觉不太一样了，相比来说，现在他才能比较好驾驭这首歌的RAP部分。
副歌的旋律真的非常好听，但是很遗憾那段并不是他写的，歌曲卡司里面写着是柿子侠。旋律写得真的很好。
更可惜的是副歌的“戏腔”部分，因为犯了跟《青春路》一样的毛病，选了一个完全不对的key，完全毁了这部分的戏腔。我明白很多粉丝听他唱戏腔的心情，但是相信我，那种戏腔真的算不上是“好”的，至少他有过更好的戏腔。
第二首《嵣崎夜雨》这是他创作的第一首和风音乐，使用了非常传统的日本民乐的都节调式和日语填词，这一点值得鼓励。只是旋律显得并不太顺畅，应该是因为第一次创作的关系，之后的《雪の唄》相比之下就好很多。
唱腔显得很平淡无奇，跟普通的流行歌曲或是古风歌曲在演唱技巧上没有太大突破，只有最后几句用了些“演歌”的岛腔，但还是显得很生涩。发音的话，本人不专业，不做评论。
然后是《情人节动起来》，说实话这个歌名，真的超！级！雷！很长一段时间不愿意听这首歌的原因就是因为这个囧到发呆的歌名。真的囧到爆炸。这首歌大概因为这个名字流失了好多听众。
这首歌是这个期间流行风格的典型作品。整体音准还行，但是个别字句的跑音实在是很离谱。
歌词跟歌名差不多，略雷，听多了大概会洗脑的那种雷。但是比起之前的音乐风格来说，这是小诗第一次写这种风格。也算是突破了自我吧？（就是突破的有点雷）
不过很多人觉得这个风格蛮像JJ早期的风格……我觉得这些人还是高看小诗了。
这期间最值得一说的是《蛇沼鬼城》这首波斯阿拉伯音乐体系的纯音乐是我最喜欢他的纯音乐，其中依存症吟唱的花腔部分十分动听，但是对于这首作品的失望还是有的，整首一直循环不断的Darbuka LOOP听久了很累，缺乏律动的变化也少了很多活跃的空间。
在这个期间，小诗确实写了很多中国风和古风作品，像专辑《诺言老》中的歌，包括“江南”系列的一些歌，都是差不多一样的问题，旋律还可以，编曲很粗糙，唱得也一般般。之后重制版相对来说会好一些，但也没强太多。
4、定格瓶颈期作品（2012-2015）
经过这个时期他的作品风格、质量都差不多稳定下来了，但因为一直保持在这个状态而无法突破，所以显得很多歌虽然听起来不同，但是歌曲感觉却很相似。相对来说这段时间他为自己创作的作品数量急剧下滑，开始给很多人写歌。给别人写的歌风格全部都是古风，所以在这个期间的作品只选两首来说，一首他自己写给自己的，一首他写给别人的。
该时期代表作：《山鬼》、《昔言》
这个时期的作品是小诗目前的粉丝群体比较常听或相对熟悉的，但是这个时期的问题也是相对来说最大的。
比如《山鬼》这首歌中从开始一直循环没有经过任何变化的鼓点，这一点上对于这首歌来说就已经是致命伤，音准方面虽然较之前已经有很大的进步，但是演唱的情绪起伏却并不大，太过平缓。而打击乐器的无力感也很浓重。鼓的低音部分还是比较浮，包括鼓边的部分也并不是很好。频繁且过度使用PAD，竖琴、钢琴在节奏上太过平稳毫无变化。甚至山鬼的主旋律和选调都存在一定的问题。如果不是如此，山鬼的质量还会比你们听到的再好一些。
而《昔言》这首歌，旋律过关，但是编曲保持的是之前成长期使用的风格，虽然在鼓点使用上进行了一定的变化，但几乎都脱胎于成长期，并未有太大的突破。包括作为主要伴奏乐器的Epiano跟钢琴的符合音色已经在很多歌（比如《风花雪月》）中用过了，而且在钢琴的演奏上，情绪起伏也不大，前面部分就只是轻、静，但没有更多更多能作为情感铺垫的东西。让我更觉得惊艳的是HITA的演唱和王萌的戏腔（希望我没记错戏腔小姐姐的名字吧），尤其是间奏那段戏腔要比小诗之前放过的demo好很多，专业的就是专业的，这个无论如何都比不过的。
这时期的歌大多如此，乍听很惊艳，但跟稍专业的人说这些歌“惊艳”，还是会被不少人笑话的。
5、近期作品（2015-2017）
经过漫长的瓶颈，小诗稍稍有所突破。但给他人创作的作品还是以古风为主，在这个阶段的作品，已经开始用一些固定的乐器了，会经常发现他编的这首歌跟他编的另首歌用了相似或相同的乐器，这是目前为止最让人担忧的地方。
这期间他的古风作曲编曲水平，听过F·BE·I的《请朗读并背诵全文》系列之后大概就会有一个全面的了解。所幸目前还没有出现说自己的编曲跟编曲之间出现太过相似的情况。
这段时间他的修音水平有了长足的进步，这个是真的长足的进步，因为几乎每一首歌几乎都修过音的关系，已经很少在他发布的作品里听到走音的情况。
然而在《九歌·东皇太一》这种没有修音过的作品中还是能偶尔听到微微走音的情况，音准的控制还是要继续加油啊。
包括现在演唱的节奏也很稳定了，相比之前的几个阶段的唱功也有一定提高，但是，因为吸烟所造成的嗓音变粗，是把双刃剑。一方面让人觉得他“变攻”（差不多就是更man了的感觉）了，稍微（只是稍微）能驾驭一些硬气些的作品，比如《大荒往事》、《洛神赋》。而另一方面因为嗓音变粗很多适合原来嗓音的歌曲，如《风花雪月》、《江南恋》已经不再适合他当前这样的嗓音。歌路一方面窄了，一方面又宽了，也算是持平了。
我对Winky诗的评价仅为我个人的观点，拒绝撕、拒绝学术性研讨。
其实我个人并太不喜欢评价别人，因为评价别人的时候难免带着主观的偏见，甚至我们根本不知道对方有这样的毛病或优点的原因到底是为什么，到底是经历了什么或是出于什么样的考虑才让对方成为我们所见的这样。我怕自己图一时嘴快而伤害到了被我评价的人的情感。
所以我不爱轻易评价别人。
相对来说，我喜欢评价自己。
毕竟，
说起评价来，只有夸奖多没意思啊？
说起评价来，只有别人来说多没意思啊？
自己评价自己，才更有趣不是吗？
这里是Winky诗，感谢各位答主的关注或厚爱或支持，无论各位答主的内容如何，在此谢过了。
这是我对winky诗的评价。各位请笑纳。
P.S.
答匿名答主关于《大荒往事》“车祸”部分的内容，你说的一定是“西海流云飞雪”那句对吧……我现在听来也觉得挺车祸的……没驾驭好是我的锅，这个锅我不甩。但是到目前为止没有找到更好的处理方式，本来是想用彻头彻尾的假音带过去的，可是相比前后比较扎实的唱法，只在那一句突然用假音带过去很怪，结果真假音没有混好就车祸了→_→说声不好意思啦。至于你说的跳出“古风”的圈子来……这点没法苟同，我都写了那么多Jpop、和风、流行了，蹩脚说唱（你那也能叫说唱？）都搞了好几首了，早就跳出五行外，不在古风中了[笑]好吧，我承认目前创作的中国风或是古风的作品相对比重占了大了一点，其实这个比重也一直在慢慢调整，感谢你的建议，我会继续努力的。
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